Право име познатог и одвратног америчког дизајнера, уметника и редитеља, оснивача поп уметности Андија Вархола - Андреи Варгола. Рођен је 1928. године у Питтсбургху у породици Руса емиграната из села Микове (у то време Словачка, а сада украјинско Закарпатско). Након Првог светског рата, његова породица је одлучила да нађе најбољи удео у Новом свету - у САД-у. Током студија Андреи Варгола американизовао је његово име и постао Анди Вархол. Будући да је већ велики мајстор поп уметности, доказао је да свака ствар може постати предмет уметности.
Најимпозантније слике Андија Вархола:
1
Диптих Марилин (1962)
Смрт Марилин Монрое поразила је Андија Вархола. Диптих је настао готово одмах након изненадне смрти глумице. Свако платно диптиха приказује педесет идентичних слика Марилин-а, заснованих на снимању филма "Ниагара". Један диптих чине портрети у боји, други се топе и нестају црно-бели портрети, као симбол смрти и нестанка прелепе слике из бића. Техника рада - ситотисак, проналазак аутора. Диптих "Марилин" постао је култ. Продата је за 80 милиона долара и сада се налази у Британској галерији Тате.
2
Цанс оф Цампбелл Соуп (1962)
Након чувеног диптиха „Марилин“, Вархол је створио иконичан рад на тему хране са чудним називом „Цампбелл Соупс“. Пре свега, Ворхол је предложио гледаоцу да размисли о безличности обичних производа широке потрошње. Ова нова идеја названа је "поп арт". Она инсистира на томе да апсолутно било који предмет може постати предмет уметности који је разумљив свакој особи.
Слике лименки са парадајз чорбом (Анди Вархол га је обожавао), почеле су да се "пецају" у великим количинама. Направљена су укупно 32 отиска (51 × 41 цм). Најскупљи канистар са отварачем отишао је за 24 милиона долара одмах након смрти метра поп арт-а. Анди Вархол је током свог живота продавао ове слике по сто долара по комаду. Тада није могао да замисли како ће слика обичне супе бити популарна и тражена.
3
200 новчаница за један долар (1962)
Ова чувена киша новца на платну била је симбол велике љубави према новцу. Ко их не воли? Анди Вархол портретирао је све што је обожавао или волио. Уметник је новчанице од 1 до 2 долара превео у папир за праћење, а затим их користио за штампање на платну. 2009. године ова слика оставила је на аукцији рекордно висок износ. Почетна вредност лота најављена је у износу од 12 милиона, а слика је продата за 43,7 милиона долара. Енди је у једном тренутку био потпуно у праву када је рекао да је уметност профит, а добро се продаје.
Узгред, на нашој страници мост-беаути.ру постоји занимљив чланак о најлепшим новчаницама на свету.
4
Осам Елвис (1963)
Некима се може чинити да слика приказује само вишеструку фотографску слику познатог певача. Али уредници највише лепоте скрећу вашу пажњу на чињеницу да се на овој слици налази суптилан филозофски подтекст. Свака Елвисова слика је отисак, а сваки наредни такав отисак стављен је на претходни. Постепено се постављају слојевито и састављају се на десној страни слике. Сви знају да је живот Елвиса Преслеија, култног певача, завршио у јеку живота од употребе дрога. Ова слика је одраз страха од смрти, стила живота, славе и заборава чак и најистакнутијих савремених савременика. За фотографију је Ворхол снимио снимак из филма у којем је млади певач снимљен. Оригинална верзија слике претпостављала је 16 слика, али Анди Вархол је оставио само 8, стварајући паралелни двоструки и троструки Елвис. 2009. године Еигхт Елвис отишао је до мистериозног купца за 100 милиона долара.
5
Тиркизна Марилин (1964)
Ниједна значајна звезда нашег времена није избегла Андија Вархола. Марилин Монрое је симбол женствености и лепоте свих времена. Анди је понављао свој имиџ више пута, али једна од успешних слика је Тиркизна Марилин. Свијетла жута коса, тупи изглед, тиркизне сјене, отворена уста, сјајни руж на уснама, примамљиви мадеж на лицу - жељена слика жене богиње за већину мушкараца. Данас се ова слика доживљава сасвим другачије него касних 1960-их, јер модерна публика зна колико је био компликован креативни и лични живот глумице, колико је менталних болова доживела и колико је био њен трагичан крај. Ова слика је названа оригиналном Ђокондом КСКС века. 2007. године овај портрет је добио 80 милиона долара.
6
Банана (1967)
Слика "Банана" постала је једна од најчешћих слика у светској трговини. Свијетло жута банана, с карактеристичним промјенама на коре, као да је управо истргнута из гроздасте гомиле банане. Ова слика се може наћи на мајицама, ситницама, шољама и другим предметима у домаћинству. Често их у свом раду користе фотографи и уметници.
1967. Вархол је продуцирао Велвет Ундергроунд и одлучио да им помогне у њиховом првом албуму. Група је уживала у скандалозној слави због свог репертоара. Банана је на почетку залепљена на другу, огуљена и са јасним наговештајем у пратећем тексту „Полако огулите и погледајте“. Овај скандалозни симбол постао је најпрепознатљивији не само међу музичким дисковима. То је цео Анди Вархол. Из једноставног предмета створио је епски симбол, обезбедивши за то посебан подтекст.
7
Мао (1973)
Анди Вархол портретирао је познате личности широм свијета. Од Елизабете ИИ до Лењина. Обожавао је портретирати политичаре, укључујући Мао Зедонг. Иста слика Маоа пресликана је у различитим бојама. Црвени Мао отишао је под чекић за 12 милиона долара анонимном купцу из Азије.
8
Пиштољ (1981-1982)
Лето 1968. није било лако за Андија Вархола. Валерие Соланас, његов бивши колега, три пута га је упуцао у стомак пиштољем. Клиничка смрт, многе тешке операције нису сломиле уметника. Поред тога, није сведочио против човека који га је замало ставио у гроб. Овај инцидент оставио је снажан траг и на каснији живот и на читаво Вархолово дјело. Четрнаест година касније, пиштољ је створен, на којем је приказана копија истог пиштоља. Можда се на тај начин уметник покушао ослободити страха од смрти.
9
Зебра (1983)
Слика "Зебра" укључена је у циклус штампања на ситотиску под називом "угрожене врсте". Браниоци животињског света наручили су ову серију уметнику. Постоји алтернативно име за ову серију - „Животиње у шминкању“. Серија приказује 10 најређих и најугроженијих животиња планете: Гревијеву зебру, орангутан, амурског тигра, црног носорога и друге животиње.
Гледалац види пред собом раширену главу зебре. Техника - свилени екран. Танке црвено-плаво-жуто-беле линије, испреплетене, стварају елегантну слику зебре. Слика је врло динамична, светла и одмах привлачи пажњу. Можете сатима гледати елегантан узорак испреплетених линија.
10
Ред Ленин (1987)
Чувена икона поп уметности. Није изненађујуће што је Енди Ворхол скренуо поглед на вођу руске револуције, који је преокренуо живот највеће земље на планети. Ово је једна од последњих слика уметника. Аутор је врло прецизно уочио Лењинове карактерне особине, одабрајући ову слику: Лењин је још млад, очи су строге, усне су стиснуте, може се упоредити са предатором пре бацања. Лице је приказано на ватрено црвеној позадини, као симбол крваве и немилосрдне револуције. Ово је врста печата, икона која је 70 година гледала са зидова и страница уџбеника некада великог СССР-а.
Иронично је да је слика припадала одвратном и осрамоћеном руском олигарху Борису Березовском. Прије смрти продао га је за 200 хиљада долара. Друга верзија слике „Црни Ленин“ продата је за 110 хиљада долара непознатом купцу.
Афтерворд
Анди Вархол је сјајан стваралац који је у свом раду користио филозофске претензије. Увек је позивао гледаоца да размишља о животу људи, о бићу и смрти, наглашавајући танку линију између популарности и заборава.
Ово су биле само неке од најпознатијих слика Андија Вархола. У наставку смо одлучили додати још неколико његових многих радова:
Боце са зеленом кока-кола (1962)
Расни нереди (1964)
Схот Тхроугх Марилин (1964)
Позадина са кравом (1966)
Велика електрична столица (1967)
Мона Лиса (1978)
После забаве (1979)
Тхе Оранге Принце (1984)
Краљевство краљице (1985)
Последња вечера (1986)
Серија оксидованих слика
То је све за сада! Хвала на пажњи. Редакција Мост-Беаути очекује од вас да прокоментаришете свој став према делу Андија Вархола.